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miércoles, 29 de diciembre de 2010

Proyecto futuro

 Cuando hace unos años me encontré de casualidad con esta roca en una de mis muchas visitas a un centro de jardinería supe de inmediato que quería hacer algo con ella. Entonces no sabía muy bien lo que, pero finalmente no sólo se vino conmigo sinoque además el dueño,( amigo mío desde hace años) tuvo a bien el regalarmela.

El caso es que pasados un par de años la idea de lo que quería hacer con la roca iba tomando forma. Si antes no había sabido muy bien el  porqué de esas ansias por hacerme con ella, ahora ya lo tenía muy claro. La idea o proyecto...¡ era la de hacer un bonkei o plantación en roca!. Para ello procedí a huecarla por dentro(tarea muy laboriosa por cierto), pero a falta del árbol o arboles que fuesen a juego con la idea que tenía en mente, hubo de pasar otro año más semiolvidada hasta que de nuevo pude ponerme con ella.

Por fín, en el año 2009, tras una visita a casa de Alberto Baleato (Kingii), encontré lo que ya llevaba tres años buscando. Un prunus mahaleb que se adaptaba a la perfección a la idea de roca-árbol que me rondaba por la cabeza desde hacía ya demasiado tiempo. No conseguí eso si que el dueño me lo regalase jejeje, pero si adquirirlo a un muy módico precio.
Anteriormete pensé en plantar dentro de la misma algunos juníperos (procumbens nana), pero rapidamente deseche esa idea por no terminar de agradarme del todo ese planteamiento.

LLegado a este punto, el siguiente paso era la de plasmar sobre el papel y en un dibujo que es lo quería que trasmitiese esta futura unión roca-árbol. Y el resultado es el que podeis ver en el boceto adjunto más abajo. Con esta unión, de lo que se trata, es la de dar la sensación de un conjunto de árboles creciendo en una zona rocosa, castigados por el viento, y en donde, por como esten colocados en la misma y por consiguiente en mayor o menor medida protegidos del mismo, unos habran de ser de mayor tamaño y los otros, por estar más expuestos, de un tamaño inferior, con una mayor inclinación y más achaparrados en su forma.


                                                         En la foto: árbol y roca juntos.

                                                            Boceto:


Este post sin duda lo volveré a retomar
en primavera, una vez plantado ya el prunus
en su nueva ubicación, la roca. Espero que
esta unión sea para toda la vida. El que tenga
algo que decir que hable ahora o calle para
siempre...

lunes, 27 de diciembre de 2010

Reyes Magos anticipados

Como el título de este post indica, este año los Reyes Magos me han llegado de forma anticipada. Y es que Angel, asturiano de pura cepa(el del blog Tierra y agua), me ha enviado de regalo esta más que cuca maceta.
Notense las incrustaciones de color, lo cual para mí, la hacen única e irrepetible además de darle un toque de lo más original.
Esto, además de la sorpresa incial, me ha puesto en acción y tras mirar a ver que árbol podía casar bien con ella, al final me he decidido porque para la próxima primavera le dé cabida a una turifera de mi propiedad.

En esta foto podeis apreciar el buen hacer de este ceramista, y en la cual podeis también apreciar los agujeros de drenaje así como los agujeros de menor tamaño destinados a los alambres que habrán de dar sujección al arbolito.

Una con la firma del susodicho.

Y para finalizar, una foto de la parte de abajo donde podeis ver el conjunto: agujeros de drenaje, patas y sello.







Obviamente no estamos ante una tokoname o yixin pero, para un ceramista que está empezando, a mi entender está muy pero que muy bien. Por mi parte, estoy ya esperando con impaciencia la primavera para poder ponerme manos a la obra y poder ver de primera mano como quedará el conjunto maceta-árbol.

Muchas gracias Angel y a todos los que por aquí os paseis, desearos unas muy felices fiestas. ¡FELIZ NAVIDAD!.

lunes, 20 de diciembre de 2010

Boceto pormenorizado IV

Continuando con el post anterior, vamos a ver ahora el porqué de la elección de este diseño en concreto para este olivo asi como todos aquellos condicionantes que han dado lugar al consiguiente boceto.

De nuevo, estamos ante un "vertical formal" y, por lo tanto tenemos ya el condicionante de que, tanto el ápice como el nebari habrán de estar dispuestos en un eje vertical y perpendicular a los mismos pasando por una línea imaginaria.

Tenemos pues, según esta premisa, marcado ya el camino a seguir a la hora de realizarle un diseño.

Un detalle a tener muy en cuenta es que el punto focal o zona de atención es a todas luces su imponente shari sobre el cual recaerá la mayor parte del peso del boceto y que, asimismo, si tenemos en cuenta que habremos de bajar las ramas para conseguir el deseado triángulo asimétrico, tenemos pues ya marcada la pauta de que la primera rama de la derecha no debería ser nunca demasiado voluminosa por el hecho deseable de no tapar en demasía este punto focal.

En cuanto al shari, si os fijais en el boceto pormenorizado, podreis ver que la eliminación de un a pequeña parte del mismo o jin elimina de un plumazo la sensación de estar el árbol  "descansando" (cual arbolito en una plantación en roca) sobre el mismo y, de paso conseguimos crear un shari en cuva de forma que se integra mejor en el conjunto.

Por último, el hecho de haberle dibujado un maceta de baja altura no es sino (esto es sólo un parecer mío), porque de esta manera me da la impresión de que de esta forma se potenciaría, si cabe todavía más el imponente shari de este olivo.

Y por lo demás, distribuir ramas a modo de nubes o palcos. Donde las primeras habrán de estar más separadas de las inmeidatamente superiores pero estas, a su vez, menos separadas de las siguientes y así sucesivamente.

jueves, 16 de diciembre de 2010

Yoyolivo

Después de un post de visitas y, digo visitas pues a lo largo de diferentes publicaciones por el blog iré intercalando más visitas a diferentes artistas del bonsai, os pongo ahora uno de nuevo, sobre un boceto.
El árbol en cuestión pertenece a mi amigo Yoyo. Ya sabeis...el del blog : Y por lienzo... una maceta.
Bueno, quizás esto ya estaba de más porque, ¿¡ quien de los blogers no conoce a Yoyo!?.
Buena gente donde las halla y el único capaz hasta ahora de conseguir, sin pedírmelo, que me autoinflija una visita obligada a su jardín. Y bueno, quien sabe, esto quizás también de pie a un post dentro de los calificados como de visita. Todo se andará.



Lo siento por lo del título Yoyo pero es que no me he podido aguantar.

Y para el siguiente post, como no, una explicación detallada del porqué de este diseño.

sábado, 11 de diciembre de 2010

De visita...Giacomo Pappalardo

Desde hace bastante tiempo, venía siguiendo muy de cerca las obras que este artista italiano lleva a cabo, causandome todos ellas gran asombro.
Es por esto que cuando me enteré que se había mudado de su país de origen a Gallicia no lo dudé ni por un momento y, tras ponerme en contacto con él mediante correo electrónico primero y telefonicamente después y tras quedar para un día concreto, allá me fuí.

LLegó el día y de entrada, la primera impresión que saco de Giacomo es la de ser un tipo de lo más sencillo y absequible.
Un apretón de manos, unos saludos y me queda claro ya que, muy lejos de lo que me podría esperar, estoy ante un artista nada engreído aún a pesar del nivel de perfección artística y reconocimiento en el que se mueve ya que, aunque solo fuera por esto último, tendría suficientes motivos para ello. ¡Me cae bien este Giacomo!.
Despues de esto la tensión inicial ( tensión seguramente solo por mi parte) decae, respiro mejor y hablamos.
Hablamos de sus inicios, de su pasión por el bonsai, de el porqué de su "reciente" afincamiento en Galigia.
Está casado con una gallega...no se le puede negar que tenga buen gusto.
En definitiva, hablamos de unos pocos temas y de muchas cosas.

Y a todo esto que mis ojos van de Giacomo a los árboles y de los árboles a Giacomo. Debe de notarlo porque me dice que les eche un vistazo. Que me siente como en mi casa.
Y así, de esta forma, doy comienzo a un periplo de lo más interesante, embelesado por aquellas, sus obras, por tos conocidas y  mil veces vistas por mí en revistas, artículos y demás.

En estas estoy cuando de pronto, ¡horror!. La cámara de fotos empieza a dar problemas.

Es por esto que el reportage fotográfico de este post es más bien escaso y que la calidad de alguna de las fotos así como la excasa cantidad de las mismas no le hagan justicia a los muchos y buenos árboles que allí había.
Está claro que después de esto le doy la jubilación.



                   Foto a la entrada del  jardín en la que podeis a la " mantis religiosa". Juniperus comunis.

                       



          Un alerce. De lo mejorcito que he visto en esta especie.¡ Pa flipá!

              



Quercus. Un perejito de roble...¡¡¡no coment!!!







Si en otros post escribí que en bonsai había que evitar las formas semicirculares o en forma de arco salvo honrrosas excepciones, esta es una de ellas. ¡Un círculo al completo!. Uno de los juniperus comunis más famosos de Giacomo al que también le ha puesto nombre...aunque ahora no me acuerdo.








Mirases donde mirases, 
cientos de Yamadoris  a la
espera de que el artista deje
su huella en ellos.
En las fotos: dos pinos mugo
y una pícea. 







Esta sabina rastrera me tenía alucinadito. Pues bien, si buscais a Giacomo en Facebook podreis ver lo que ha echo con ella. Sencillamente...wonderfull.




Para terminar, el echo de que Giacomo halla finalmente terminado por "arrivar a las costas gallegas" , lo considero sin duda alguna como un lance de fortuna.
¡Bienvenido!.
¡Benvido!

martes, 7 de diciembre de 2010

Boceto pormenorizado III

Continuando con el post anterior vamos a ver ahora el por qué de la elección de este diseño en concreto para este ullastre. Bien es verdad, todo hay que reconocerlo, que el camino a seguir para la elección de este ya venía marcado de antemano y sobremanera por su propietario. En el boceto pues, me he limitado unicamente a prolongar mediante lápiz lo que Raül ya tenía buena parte de ello en mente para él.

La realización del mismo no pasaba sino por la eliminación de la primera de las ramas por dar la impresión de estar "reñido" con el jin con el que parecía "competir" por el espacio en esa zona y de paso conseguir creas los espacios vacíos tan importantes en bonsai.
Al eliminar esta, nos es posible ahora bajar " todas" las demás ramas de su parte izquierda de forma que queden casi paralelas a la parte descendete del ullastre, con lo cual y a mi parecer, mejora algo todo el conjunto en esta parte.
Para su parte izquierda, de lo que se trata es la de prolongar aún más el verde para de esta forma "envolver" al árbol. Es decir, "vestirlo". Y de paso, con esta prolongación de masas de verde, disimular ligeramente la única parte recta presente en el tronco. Con esto además conseguimos acercar el verde ligeramente al nebari y de paso que este no de la impresión de estar demasiado desplazado con respecto al mismo.

Teniendo en cuenta pues, la suma de todos estos pequeños detalles, tenemos ya un árbol equilibrado en todas sus facetas.

Y hasta aquí el analisis de este boceto.

viernes, 3 de diciembre de 2010

Ejem,ejem

Ejem,ejem...

El boceto del post anterior. Un despiste lo tiene cualquiera jejee.

OTRO MÁS

Después de unos días de no poder publicar nada por no estar en casa lo suficientemente como para ponerme a ello, os pongo de nuevo otro boceto de como podría quedar este ullastre también propiedad de Raül Errandonea Vaquer.
Es curioso como en poco tiempo se le puede coger verdadero aprecio a un persona. Una persona por lo demás maja donde las halla. Los que lo conozcais en persona sabeis bien de lo que estoy hablando.

A modo de introducción, como no, os pongo primero la foto del culpable de este post y su correspondiente boceto. Y el próximo post, como biene siendo costumbre ya, tratará sobre la explicación más detallada del por qué del mismo.



He pensado también que a partir de ahora, iré intercalando post de otra tipología además de los típicos sobre bocetos, con el fin último de que el blog no se convierta en un monólogo de dibujitos.
Como adelanto, por si a alguno le interesa, el primero de estos post tratará sobre la visita al jardín de Giacomo Pappalardo.



Saludos.

domingo, 28 de noviembre de 2010

BOCETO PORMENORIZADO II

Siguiendo con el post anterior, vamos a ver ahora de forma más detallada el por qué de la elección de este diseño para este prebonsai de ullastre en concreto.
Si bien este presenta en su arranque una inclinación hacia su izquierda, creo poder decir sin temor a equivocarme, que estamos ante un vertical formal con todas las de la ley.

Pero antes recordemos lo del post anterior mediante la foto y su correspondiente boceto.





Una ley funadamental e indespensable a la hora de enfrentarnos al desafío de modelar un vertical formal y a tener muy en cuenta es que, el ápice y el nebari, habrán de estar dispuestos de forma que, tanto uno como otro, se situen en la vertical pasando por un eje imajinario, como es el caso.Y en la siguiente foto, en la que podeis ver los jin de forma más detallada, resulta evidente que la zona está de por sí demasiado sobrecargado de jins que presentan a su vez varios defectos. El primero de los cuales es que están dispuestos de forma paralela entre si. Además, si los extremos de los mismos los prolongamos de forma imaginaria veremos que estos dan la impresión de que en un momento dado terminarían convergiendo, lo cual no es muy agradable a la vista, amén de que la sensación general es la de tratarse de un "tridente". Teniendo pues en cuenta todo esto, la solución no pasa sino por la reducción tanto del tamaño como la cantidad de los mismos.





En cuanto al echo de que las masas de verde de la parte izquierda tomen una forma de curva de ese suave y con el objeto de que este post tome el caracter de interactivo, me gustaría que os animaseis a dar vosotros mismos la explicación de este echo. ¡Animaros!. ¡Y por Dios!, no tengais temor a equivocaros porque ya se sabe...de los errores también se aprende.

Boceto detallado de forma gráfica:



Por último, me complace poner por este post la primera intervención que su dueño ha tenido a bien realizarle. Con este primer trabajo suyo, las bases están ya sentadas y de aquí a verlo por fin "terminado", solo es cuestión de tiempo. Tiempo al tiempo.

martes, 23 de noviembre de 2010

OTRA DE BOCETO




Continuando con la serie de bocetos os adjunto ahora una foto de un ullastre perteneciente a un compañero al que considero ya un buen amigo, además de su correspondiente boceto.

Y en el siguiente post, como ya biene siendo costumbre, trataré de explicar de forma pormenoriza el por qué de este diseño para este árbol en concreto.
En este además podreis ver mediante foto la primera intervención que el propio propietario ha tenido a bien realizarle siempre siguiendo el boceto.
No os lo perdais porque creo que merecerá la pena.

Va por ti Miguel.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Boceto pormenorizado

Continuando con el boceto del post anterior, vamos a ver ahora de forma pormenorizada cuáles eran antes los defectos y las virtudes del ullastre en cuestión antes de realizarle un boceto teniendo en cuenta todos estes datos y el por qué de que me halla decidido finalmente por este diseño en concreto.

Puntos positivos:

- Madera muerta buena o muy buena.

- Presencia de una vena viva en espiral, del tipo de las sabinas, hasta la parte más alta del árbol.

- Corteza craquelada (sensación de mucha vejez).


Puntos negativos:

- Forma general del árbol en arco o semicírculo.

- Excesiva separación de ramas primarias.

- Ausencia de ramas entre las primeras y las últimas.



La primera sensación que se me viene a la cabeza es la de un árbol creciendo cerca de la costa o en su defecto en un lugar donde el viento dandole desde su lado derecho y mediante arenas en suspensión , etc, han terminado por crear un shari todo a lo largo del tronco permitiendo crecer las ramas úcicamente en el lado más protegido del mismo.
Por otra parte, da también la sensación de que este viento si bien ha sido suficiente para crear en el mismo un shari, no ha sido lo suficientemente fuerte espaciado en el tiempo como para terminar haciendo de él un fhukinagasi puro. Esto se hace evidente sobre todo por estar inclinado solo en la parte inferior( inclinación que debió tener lugar en sus primeros años de árbol joven), mientras que su forma generalizada es la de un arco o semicírculo.


Tenemos pues que, azotado por el viento si, pero de no estar en maceta, la sensación es la de un árbol creciendo en un lugar expuesto pero lo suficientemente protegido como para que su destino no halla sido un fhukinagasi total.

Dicho esto, el procedimiento a seguir para la realización de este boceto teniendo siempre en cuenta sus virtudes y defectos ha sido más o menos el siguiente:
Si tenemos en cuenta que en bonsai debemos evitar dentro de lo posible (salvo honrrosas excepciones), las formas semicirculares o en forma de arco tenemos pues sentada ya la base de por donde iría el boceto de este árbol.
Es decir, para contrarestar esta forma de arco, las masas de verde tendrían que estar situadas en el lado opuesto a ese movimiento tan marcado del árbol y que como ya ha quedado dicho anteriormente, estas solo serían posibles en su parte "más protegida".
La solución para corregir la excesiva separación de las ramas apicales y las que se sitúan a media altura no pasó sino por bajar una de las apicales para, de paso que las acercamos, crear dos masas de verde en forma de dos copas diferenciadas pero dispuestas de forma que formen un todo.
Por último, pero no menos importante, y con el objetivo de darle algo de profundidad al conjunto serían necesarios dos extremos de ramas que sobresaliesen por la parte trasera visto desde el frente.




viernes, 12 de noviembre de 2010

Una de boceto

Con este post voy a dar comienzo a una serie de bocetos en las que podreis ver el antes de los árboles en cuestión y en como según desde mi punto de vista podrían quedar. Estos son sólo una visión particular mía con respecto a los mismos de las muchas posibilidades que pueden ofrecer. Ya sabeis...cada mirada es un árbol distinto.

El árbol con el que le doy comienzo es un ullastre del amigo Raül Errandonea afincado en Mallorca. Desde aquí mi agradecimiento por darme su permiso a la hora de colgar la foto de su árbol, sin el cual ahora no sería posible ese post. ¡ Gracias Raül !.



Y en el siguiente post se tratará el por qué de este diseño de forma más gráfica.

miércoles, 10 de noviembre de 2010

La importancia del acodo

En ocasiones, para mejorar si cabe todavía más un árbol no nos quedará otro remedio que hacer uso de la técnica del acodo. Una técnica por lo demás muy sencilla de realizar.
El olmo chino que os adjunto en la foto poseía entre otros defectos, lo que se conoce por " ancas de rana ". Es decir, tenía dos raízes aéreas que no armonizaban para nada con el árbol.
Cuando lo adquirí ya tenía muy presente que la solución a esto pasaba por la realización de un acodo para eliminar estas dos raízes y de paso crear un nuevo nebari justo por encima de estas.

Desgraciadamente no guardo fotos del proceso.

En las siguientes fotos adjuntas podreis obsdervas como esta técnica es muy recomendable para mejorar todos nuestros árboles que adolecen de este defecto. En cuanto al olmo en cuestión, una vez realizado el acodo y plantado en su maceta definitiva, los siguiente y único que se le hizo fue lo de dejar crecer y cortar corto cada una de las ramitas con el fin de conseguir conicidad en las mismas y de paso, aumentar el volumen de las mismas.


La primera de las fotos corresponde a la exposición de Caldas de reis hace solo cuatro años. Desde entonces hasta ahora creo que la evolución de este olmito es más que evidente.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Pícea...empezando

Hola de nuevo compañeros y vamos dar comienzo a como empezar a trabajar la pícea de este post. Antes de nada, decir que este no será una labor encaminada a la consecución de un "diseño terminado", sino que más bien se centrará en todos aquellos trabajos previos que son primordiales antes de entrar de pleno en un diseño como tal.
Estos consistirán basicamente en la eliminación de ramas que preveemos nos serán inservibles de cara el futuro, aclarado de las mismas y, eliminación de todas quellas ramas que a todas luces se cruzan o crecen hacia arriba o hacia abajo respectivamente. Se trata por tanto de una labor sencilla pero absolutamente imprescindible.
Este trabajo pues, está encaminado a la eliminación de todo lo superfluo e innecesario con el objetivo último de dejar solo lo útil de cara el futuro.

En la foto adjunta podeis ver una pequeña muestra de las muchas ramas eliminadas y, como este aclareado junto con el alambrado de unicamente las ramas principales con el fin de " abrirlas " para proporcionar una mayor aireación de las masas de verde, ya parece que nos está marcando el camino a seguir. A partir de ahora, es conveniente no tocarlo más y dejar pasar al menos una estación de crecimiento antes de intervenir de nuevo. Queda pendiente eso sí, para entonces, la eliminación de la raíz que crece directamente hacia el espectador por estar esta mal situada y tambíén el alambrado de todas y cada una de las ramas para, dentro de un año, darle un modelado más en detalle.

Lo siento...al final he abreviado mucho más de lo que quisiera este post ya que, entre unas cosas y otras, no doy abasto.



viernes, 5 de noviembre de 2010

Pícea

Hola compañeros.
Os presento a la culpable de que en los próximos días os tenga un poco liados...si es que os dejais liar tan facilmente jejeje.
Se trata de un picea glauca que, cosa rara, y para mi sorpresa no es el típico "arbol de navidad" que estamos acostumbrados a ver en los viveros.  Este sin duda, lo puedo considerar como un lance de suerte, de esos que de vez en cuando se pueden dar en los viveros.Pero bueno, mejor la veis en la foto...
Y ya os digo que esteis atentos porque me da que puede quedar bastante bien. Trataré además, como biene siendo costumbre, la de detallar fotograficamente "todos" los pasos que le voy aplicando de cara a conseguir el diseño que tengo en mente para ella.

Si con ello consigo que los que estais empezando "entendais" un poco más cuales son los pasos a seguir desde que tenemos el material en bruto hasta que este esté más o menos formado me daré más que satisfecho. Este es, sin duda, el objetivo de este post en concreto.
Saludos.

jueves, 4 de noviembre de 2010

Escuela de diseño...parte II

Volviendo a la sabina del post anteriror, voy a explicar ahora lo que se pretende conseguir
 mediante dibujos.
Ya sabéis: más vale una imagen que mil palabras...
Si os fijais, en el primero de los dibujos tras el primer modelado de la misma, este modelado da lugar en la parte aérea a un triángulo simétrico ( recordemos...en bonsai se buscará siempre la asimetría), por tanto la primera intervención,  aunque aparentemente funciona, no es del todo correcta. Además, si tenemos en cuenta que las dos primeras ramas están a la misma altura, el conjunto parece también estar abarcado además por un "rombo". Lo cual tampoco resulta ser lo ideal.




Teniendo en cuenta el boceto que se usó a modo de ejemplo de cara a una reforma futura podreis daros cuenta de lo que se pretende conseguir. En el mismo se hace evidente que, la próxima reforma de la misma pasa por la eliminación de las dos primeras ramas de la derecha. Esto tiene además varias ventajas: la primera sería que, al eliminarlas, ya estamos sentando las bases para un triángulo asimétrico para la parte aérea. Por otro lado, la eliminación de éstas, hace que la primera rama de la izquierda tome todo el "protagonismo", y que a su vez, la mayor parte del "peso visual" del verde recaiga sobre ese mismo lado; lo cual sirve además como explicación de por qué el arranque de la sabina se inclina también hacia ahí.
En definitiva, la eliminación de unicamente dos ramas, en este caso en concreto, soluciona los dos inconvenientes mencionados anteriormente y, de un plumazo se consiguen no sólo un triángulo sino dos triángulos asimétricos.
Con esto damos por finalizado la escuela de diseño que lleva por título este post.

martes, 2 de noviembre de 2010

Escuela de diseño

Antes de nada, decir que no soy quien para sentar las bases de una escuela de diseño, y que el título se lo aplico solo a este post en concreto.
El título pues de este post, se debe a que en el podreis ver como mejorar el diseño de una sabina a tenor de todos aquellos puntos que, a priori, y tras una vista pormenorizada entendemos que habran de ser correjidos para mejorar, si cabe, un diseño previo.
A menudo ocurre que, tras unas cuantas horas de modelado sobre un árbol, y debido a todo este tiempo, a veces excesivo, el nivel de concentración decae.
Entonces se suele dar por valido un diseño que, unicamente transcurrido un tiempo y, al mirarlo de nuevo, entendemos que son muchos los detalles a mejorar.
Será esta segunda sesión de modelado, una vez ya más descansados y con "ojo más crítico", la que la mayor parte de las veces dará como resultado un diseño más acorde para el árbol.
El ejemplo que os pongo es la de la sabinita correspondiente al post: la historia del patito feo. Vamos a ver ahora como mejorar este primer diseño en todos aquellos puntos que en la primera intervención en la misma parecían funcionar(al menos visulalmente), pero que tras un vistazo más detenido dejan mucho que desear.
Pero antes unas fotos previas del antes de esta continuación.

Recordemos...




Si mirais la foto superior( la que tiene un dibujito a modo de esquema), y la comparais con la inmediata superior, es decir, la que presenta la sabina una vez terminado el primer modelado y las utilizais para compararlas, creo que será más fácil entender el porqué se hace evidente de cara el futuro un segundo modelado. En bonsai, buscaremos la asimetría, y es evidente que el triángulo que forma el verde es totalmente asimétrico...craso error. Asimismo si os fijais también en el arranque de la misma, observareis que esta presenta una fuerte inclinación hacia la izquierda y que la tendencia de toda ella es también hacia ese mismo lado. Visualmente, con el verde en forma de triángulo simétrico, la parte aérea de la misma resulta demasiada "pesada". No hasta el punto de que parezca que se va a caer pero casi.
Otra de los detalles a tener en cuenta es que, ambas primeras ramas se ven a todas luces opuestas, es decir, están situadas a la misma altura y esto es también un punto a corregir. Se hace pues evidente un remodelado a fondo de la misma. Sin embargo, como el tiempo transcurrido desde la primera intervención no es lo suficientemente amplio como para asegurarnos que un nuevo remodelado ahora no haga que se resienta, me limito a hacer esta reforma a modo de boceto.







Y en resultado vendría a ser, más o menos, el siguiente:

lunes, 1 de noviembre de 2010

El ganador de Alcobendas...hace 4 años

 Bueno compañeros. Al final no he podido estar en el congreso de Alcobendas, y pena me da visto lo visto. Tengo la suerte de que la casa de Luis Valiño quede a solo 26km de la mía y como quiera que en alguna ocasión le he visitado para sacar unas cuantas fotos de sus magníficos árboles, he mirado por si le había sacado alguna al pino con que ganó el concurso. Os pongo unas fotos del mismo a su entrada en el taller para empezar a modelarlo. Estas fotos son del 2006 y como vereis desde entonces hasta su llegada al concurso el cambio sufrido ha sido espectacular.



Como ya digo, las fotos fueron tomadas en el 2006 y creo que en ellas podeis apreciar como era el antes del mismo. Y enconcreto, el último de los pinos, por si alguno lo recuerda, se trata del pino con el que ganó la primera edición del mismo congreso.
Desde aquí, mi más sincera enhorabuena al ganador, por dos ocasiones...LUIS VALIÑO.